Готический орнамент в скульптуре и архитектуре

Готический орнамент связан очень тесно со скульптурой. Особенно часто в этом случае используются растительные мотивы. В ранние периоды готический орнамент состоял в основном из роз. Позднее стали использовать очень пышные букеты из фруктов и цветов. В еще более поздние периоды развития готического скульптурного орнамента мастера начали применять сочетания растений с фигурами людей и животных. Фантастические зооморфные и антропоморфные мотивы обычно использовались при выполнении скульптуры как архитектурных элементов. В качестве примера можно привести горгулий Нотр-Дам в Париже.

Что касается использования для украшения зданий собственно орнамента, то на многих готических сооружениях можно видеть мотив виноградной лозы как символа Древа Жизни. Часто архитектурные элементы украшаются изображениями кентавров, исторических персонажей, человеческих голов и героев библейских сюжетов. Особое место как декор храмов и других сооружений занимает резной орнамент, выполненный в камне. До конца XIII века орнамент используется в основном только для украшения именно зданий. Позднее им начинают оформлять церковную серебряную утварь и предметы быта. К концу XV века он становится уже основой всего декоративно-прикладного искусства. В это время орнамент как декор очень часто используется для оформления кафельной плитки. При этом применяются все его виды, начиная от простейшего геометрического и заканчивая антропоморфным. Достаточно распространены в эту эпоху такие мотивы, как пальметки и лилии на высоких стеблях. Для декорирования плитки в основном использовался черный и желтый цвет. На посуде часто можно видеть геральдические мотивы: при этом она обычно покрывается зеленой глазурью. В готическом искусстве орнамент сыграл не последнюю роль. Без него невозможно себе представить архитектурное убранство, экстерьеры, книжную миниатюру и шрифты, геральдику, скульптурные рельефы готики. Вкупе с архитектурой и скульптурой орнамент может считаться в этом смысле определяющим элементом, а иногда и движущим фактором развития искусства [4].