Введение. 
Полифония в творчестве Р. Шумана

Роберт Шуман выдающийся композитор эпохи романтизма. На начальном этапе развития в музыке композиторов — романтиков полифония не имела большого значения. Постепенно ее роль повышалась и как раз во многом благодаря произведениям Р. Шумана. Полифония является существенным выразительным фактором, для решения многих программно-изобразительных замыслов автора. композитор романтизм лирика Полифоническая техника часто применялась в произведениях народно-жанрового характера. Расширялись представления о полифоническом тематизме — с одной стороны кантиленном и песенном, с другой — инструментальном на аккордовой основе. Широкое распространение получило изложение ведущей мелодии с одним или несколькими дополняющими полифоническими голосами, контрапунктирование контрастных тем. В целом усиливалась взаимосвязь полифонии с гомофонной гармонией (канон в аккордовой фактуре из «Симфонических этюдов» Р. Шумана).

В 19 веке происходит полифонизация гармонии и фактуры. Имитационное или каноническое оформление представляет собой лишь великолепную внешнюю облицовку, за которой стоит прочная гармоническая основа. И всё ж пока жанр фуги, как самостоятельное произведение встречался крайне редко.

Полифония в творчестве Р. Шумана

Яркая особенность музыкального языка Шумана — многоплановость. Она проявляется и в возросшем значении гармонии, и в своеобразной полифонизации фактуры. Усиление роли гармонии в качестве выразительного средства уже само по себе нарушило традиционное соотношение мелодии и фона. Но Шуман вообще уничтожает в своей музыке ощущение «переднего плана». Сами темы у Шумана большей частью полимелодичны. Они редко образуют рельефное противопоставление красочно-гармонической основе, подобно «песенно-романсным» темам Шуберта или Мендельсона.

Скрытые полифонические и гармонические голоса обволакивают основную мелодию, образуют с ней своеобразный свободный контрапункт в манере «арабесок»:

Гармонический и мелодический «планы» сближаются и переплетаются. Каждая деталь фактуры образна. Все это в совокупности создает впечатление эмоциональной многоплановости.

Ярко характерны шумановские энергичные ритмы. В основу его музыки часто положен ритмический принцип организованного движения. У Шумана на протяжении всей пьесы или раздела настойчиво пульсирует какой-нибудь один краткий ритмический мотив. Этот прием служит стержнем объединения разнокачественных музыкальных образов. Шуману свойственны пунктированные ритмы, синкопы, полиритмические эффекты. Выдержанный ритмический фон оттеняет выразительные детали гармонии, капризной мелодии, полимелодической фактуры.

Эмоциональная лирика его музыки и глубина психологического проникновения, яркие образы могли быть раскрыты только посредством нового фортепианного звучания — многоэлементной полифонизированной фактуры, красочно-тембровых эффектов, педального смешения красок. Впечатление последовательного углубления в душевный мир человека достигается Шуманом полифоническими приемами развития. Важную роль они играют во многих произведениях автора. Наряду с Флорестаном, Эвзебием и майстером Раро в сочинениях композитора встречается немало характерных человеческих образов (особенно много их в «Карнавале»). Типизация — одно из проявлений общей психологической направленности творчества Шумана. Оно связано с реалистическими устремлениями композитора, желанием более многогранно отразить явления действительности (а в «Карнавале» также создать для героев музыкального повествования «жизненный фон» и рельефнее выявить идею борьбы давидсбюндлеров с филистерами).

Фактура Шумана отличается насыщенностью, полнозвучием ткани. Композитор использует преимущественно aккордовое изложение. В одной только второй части Фантазии можно найти немало интересных решений различных художественных задач с помощью тех или иных видов аккордовой фактуры. Одно из них — хорошо известное пианистам место со скачками в правой и левой руках одновременно. Это построение принадлежит к числу наибольших виртуозных трудностей в сочинениях композитора. Очень трудные скачки встречаются также в «Паганини» («Карнавал»). Некоторые пьесы, особенно Toкката, требуют значительного развития кистевой техники (исполнение в быстром темпе октав и аккордов). Сочинения Шумана насыщены полифонией. В них часто встречается контрастная и имитационная полифония. Композитор нередко использовал также полиритмию, добиваясь тем самым большей самостоятельности голосов и «одушевленности» всей ткани (прим. 98 в).Шуман почти не применял обычного для того времени аккомпанемента в виде разложенных гармонических фигурации. Если же они и встречаются в его музыке, то в них вплетается мелодический голос, что делает их непохожими на традиционное сопровождение. Этот голос может быть выписан в виде относительно законченного мелодического построения илиИспользуя полифонические принципы развития, Шуман продолжал линию позднего бетховенского творчества. Задачу возрождения традиций мастеров полифонии он решал, однако, по-своему. Ему важно было не столько обогащение своих циклов полифоническими формами, что так характерно для Бетховена, сколько насыщение полифонией фортепианной ткани.