Развитие дизайнерского рисунка за рубежом
Труд ремесленника, процесс создания формы предмета непосредственно был связан с его изготовлением. С приходом века индустриализации стали создаваться прототипы изделий в форме чертежей, моделей и опытных образцов, дизайнерских зарисовок. История рисунка охватывает много веков, сколько и сам человеческий род. Ученые выяснили, что наскальные рисунки появились за 10 тысяч лет до нашей эры; скорее… Читать ещё >
Развитие дизайнерского рисунка за рубежом (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
История рисунка охватывает много веков, сколько и сам человеческий род. Ученые выяснили, что наскальные рисунки появились за 10 тысяч лет до нашей эры; скорее всего люди были привязаны к творчеству и воплощению изобразительных образов.
История первых зарисовок и многих разнообразных изображений берёт своё начало в глубокой древности. Первые упоминания о эскизах, чертежах, сходные с современными, относятся к XV в. Еще, Леонардо да Винчи (1452−1519 гг.) — великий итальянский ученый и художник — в рисунках и эскизах использовал перспективную технику изображения воспроизводя свои идеи в области техники и строительства. Но до нас дошли уже более изменённые выдающиеся памятники материальной культуры.
Человек не изобретя и не зная еще, что такое бумага, карандаш и прочие канцелярские предметы, с помощью угля, мела пытался изобразить на стенах пещер, жилищ предметы окружающего его пространства. Очень часто это были изображения птиц, животных и сцены охоты.
Древние египтяне передавали свои мысли и представления с помощью знаков-рисунков, которые называются иероглифами (рис 1.1.).
Рис 1.1 Иероглифы
Древние люди изображали в строчной форме людей и части тела, различных хищных птиц, пальмовые листья, жуков, змей и многих других на стенах и плитах, словно пытались изображениями написать книгу. Также изображали различные фигуры: квадраты, треугольники, круги, петли. (1.4).
Рис. 1.2 Знаки-рисунки
Самыми первыми кто соотнес красоту и полезность были древнегреческие ученые Аристотель, Протагор, Платон, Сократа, Аристиппа.
Не смотря на все эти факторы изысканная и великолепная техника рисования, изображения художниками была выработаны только в эпоху итальянского Возрождения.
В эпоху Возрождения было восстановлено высокое уважение к рисунку — основе всех искусств. Микеланджело писал: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок — источник и корень всякой науки».
Очень много причин в тот период повлияло на такого вида развития вершин рисования, самой важной из них является великая профессия художника. У всех творческих людей таких как скульптор, живописец, отличный мастер была постоянная высокооплачиваемая работа.
В середине XIX века появляется потребность в таком новом виде деятельности как придание красоты, эстетики и создания оформления, причиной этому послужило расцвет индустриального развития. Это и послужило толчком и появления дизайна.
В процессе развития индустриального производства, производители стали уделять много внимания на привлекательность, многообразие, внешней оболочки создаваемого продукта и изделия это позволило привлечь большое количество клиентов.
Труд ремесленника, процесс создания формы предмета непосредственно был связан с его изготовлением. С приходом века индустриализации стали создаваться прототипы изделий в форме чертежей, моделей и опытных образцов, дизайнерских зарисовок.
В процесс промышленного производства на рубеже столетий произошло разделению труда, дизайн выделился в обособленную форму проектно-художественной деятельности и стала формироваться новая профессия — дизайнер.
Дизайнеры пользовались рисунками, для показание примерной работы заказчику, они зарисовывали интерьер, фасады зданий, архитектуру, ландшафта.
В отличие от академического рисунка дизайнерский рисунок позволяет более точно увидеть цвет, текстура создаваемого объекта. С развитием дизайна и зародился дизайнерский рисунок.